“La comida entra por los ojos” es tan real, que está comprobado científicamente. Y es que cuando vemos un plato que luce delicioso, hasta nos entra hambre y nos genera placer.
Por eso, si tienes un negocio gastronómico y quieres potenciarlo para hacer que más clientes visiten tu restaurante, debes tener muy en cuenta la presentación de tus platos.
Al fin y al cabo, los platos son el producto estrella de tu restaurante, por ende aunque tu servicio, decoración, atención sean increíbles, te llevarás el corazón de tus clientes haciendo que disfruten de una deliciosa comida.

¿Por qué es importante la fotografía gastronómica para restaurantes?

Una fotografía bien tomada puede transmitir la esencia de un plato, su sabor y su presentación de una manera que las palabras no pueden hacerlo. Pero ojo, también puede pasar todo lo contrario, si en nuestro restaurante, no cuidamos ese lado visual.

Otro punto que debemos tener en cuenta, es que antes la modalidad de consumo ha cambiado, ¡Y mucho!, antes las personas se fijaban en los platos si estaban en el menú, hoy en día, la mayoría de las personas buscan en internet, las características del restaurante y sobre todo los platos y variedad que ese restaurante ofrece. De esta forma, mirarán varias opciones antes de elegirte a ti.

Consejos para conseguir las mejores fotografías gastronómicas para restaurantes

Si eres propietario de un restaurante o simplemente quieres compartir tus creaciones culinarias en las redes sociales, aquí tienes algunos consejos para conseguir las mejores fotografías gastronómicas:

1. Iluminación adecuada

La luz debe convertirse en tu gran aleada a la hora de sacar fotografías para tus platos gastronómicos, ya que te ayudará a generar el ambiente ideal que tus platos necesitan.
Te dejamos algunos consejos que pueden ayudarte para manejar mejor la luz de tus fotografías:

• Luz natural: La luz natural suele ser la mejor opción para la fotografía gastronómica. Ya que te permite trabajar con una luz suave, que no te marcará sombras demasiado fuertes sobre tu plato. Para ello puedes buscar puntos de tu restaurante donde surja una luz natural, suave y difusa, como la luz de una ventana en un día nublado (hasta suena romántico, ¿no?).
• Evitar sombras duras: Siempre que saques fotografías a los platos o de la materia prima con la que trabajas, debes evitar las sombras duras, ya que generan una mala sensación, distraen al usuario y generan un contraste poco favorable.
• Luz lateral o luz cenital: La luz lateral puede resaltar las texturas de los alimentos, mientras que la luz cenital (desde arriba) puede crear sombras interesantes para destacar detalles específicos (siempre ten en cuenta que esas sombras, no sean sombras duras). Agrégale un plus, experimentando con diferentes ángulos de luz para lograr el efecto deseado.
• Evitar el flash directo: Si tomas fotografías en un estudio, o has preparado un lugar artificial para sacarle provecho, evita utilizar un flash directo. Una buena opción es rebotar la luz en una superficie reflectante o usar un difusor para suavizarla. Otra opción es utilizar luces más suaves, puedes adquirir un equipo de luz LED que se pueda graduar, y de esta manera podrás controlar la luz.
• Temperatura de color: Presta atención a la temperatura de color de la luz para asegurarte de que los colores de los alimentos se reproduzcan de manera precisa. La luz natural tiende a tener una temperatura de color más cálida, mientras que algunas luces artificiales pueden ser más frías. Ajusta la configuración de balance de blancos en tu cámara según sea necesario.

2. Composición y encuadre

La composición y el encuadre son fundamentales para conseguir una fotografía atractiva. Una buena opción es jugar con las líneas, los colores y las texturas para crear una imagen equilibrada y visualmente atractiva.
Te dejamos una lista de ideas que pueden ayudarte para trabajar mejor la composición y el encuadre de tu fotografía gastronómica para restaurantes:

• Regla de los tercios: De esta manera, podrás crear imágenes equilibradas. Lo primero que debes hacer es dividir la imagen en tercios tanto horizontales como verticales. Una vez divididos, coloca los elementos clave de tu composición en los puntos de intersección o a lo largo de las líneas imaginarias, de esta forma generarás una imagen muy atractiva (sobre todo para el cerebro humano).
• Centrado en el plato principal: Si el plato principal es el elemento más importante de tu fotografía, considera colocarlo en el centro de la imagen para enfocar la atención directamente en él. Esta técnica puede funcionar especialmente bien con platos simétricos.
• Profundidad de campo: En fotografías de primer plano, puede ser difícil de hacer, pero si tomas fotografías con mayor distancia focal, puedes utilizar una apertura amplia para lograr una profundidad de campo más reducida, lo que desenfocará el fondo y resaltará el plato principal. Esto ayudará a que el espectador se concentre en el elemento principal de la imagen.
• Ángulos y perspectivas: Experimenta con diferentes ángulos y perspectivas para encontrar la mejor manera de presentar tu plato. Prueba ángulos desde arriba, a nivel de los ojos o incluso desde abajo para obtener efectos visuales únicos.

3. Preparación del plato

Antes de tomar la fotografía, asegúrate de que el plato esté bien presentado y apetecible. Puedes utilizar técnicas de estilismo culinario para realzar la apariencia del plato, como añadir hierbas frescas, salsas o ingredientes adicionales. Recuerda que la comida debe lucir tan bien como sabe.

• Frescura y calidad de ingredientes: Una buena forma de destacar es utilizando ingredientes frescos y de alta calidad, ya que la frescura, los colores vibrantes de los alimentos y la textura, pueden generar una buena sensación y abrirnos el apetito en cualquier momento del día.
• Presentación visual: El plato es tu producto, el centro, por ende, debes prestar mucha atención a la disposición de los elementos, Te invitamos a que busques referencias para poder inspirarte y crear un diseño visualmente agradable y equilibrado.
• Tamaño de las porciones: Nunca muestres un plato que no se verá igual en vivo y en directo, ya que si no llevará a una desilusión (y muy grande) por parte de nuestros clientes. Por ende, desde decir design te recomendamos controlar muy bien el tamaño de las porciones para que sean visualmente equilibradas y estéticamente agradables.
• Limpieza y pulcritud: Cuando hablamos de comida, no nos podemos olvidar de tomar fotografías sumamente limpias y pulcras, para ello asegúrate de que el plato no tenga manchas extras. Limpia cualquier salpicadura que pueda distraer en la fotografía.
• Brillo y lustre: Esto puede sonar muy raro, pero dependiendo el alimento, puedes aplicar un ligero brillo o lustre, para que algunos ingredientes puedan beneficiarse, como frutas, verduras, glaseados o salsas.

4. Storytelling detrás de cada plato

Las personas estamos hechas de historia, y esto puede sonar muy cursi, pero es así. Por ende tu negocio, también nace y surge de una historia y así con todo el ecosistema de tu restaurante.

Sí, también con tus platos.

Por eso es importante que a la hora de tomar una fotografía a los plato, contemos la historia que existe detrás. De esta forma podrás crear un vínculo entre tu servicio gastronómico y tus clientes.

5. Edición de las fotografías

La edición de las fotografías puede marcar la diferencia. Ajusta el brillo, el contraste y la saturación para realzar los colores y hacer que el plato luzca más apetecible. Sin embargo, evita exagerar en la edición, ya que la imagen debe seguir siendo fiel a la realidad.

Otro punto importante, además de las fotografías de tus platos, es el tratado visual que brindas en tus redes sociales. Te contamos más detalles abajo:

La fotografía gastronómica para redes sociales debe ser atractiva, impactante y capaz de captar la atención de los usuarios en un breve vistazo. Aquí tienes algunos consejos para crear imágenes efectivas para redes sociales:

• Crea un ambiente único: En redes sociales, además de mostrar los platos, puedes destacar el ambiente que los rodea. Agregando así, elementos decorativos que acompaña al estilo visual de tu negocio gastronómico.
• Foco en el plato principal: Haz que el plato principal sea el centro de atención. Utiliza la profundidad de campo para desenfocar el fondo y resaltar la comida.
• Imágenes brillantes y nítidas: Busca sacar fotografías con luz natural y hazte con un lugar bien iluminado de tu negocio, ya que las imágenes brillantes y nítidas tienden a destacar más en las redes sociales.
• Mantén un mismo estilo: A la hora de comunicar en redes sociales, es importante mantener un estilo visual consistente en tus fotos gastronómicas para crear una estética coherente. Puedes utilizar una paleta de colores, un estilo gráfico característico que agregar a tus fotografías, etc.
• Fondos limpios y minimalistas: El tiempo de atención de los usuarios en redes sociales, es muy corto, por ende una buena opción para que tu público objetivo no se distraiga es utilizar fondos limpios y minimalistas en tus fotografías.
• Enfoque en detalles: Captura los detalles del plato que hagan que la comida sea irresistible. Pueden ser gotas de salsa, texturas, condimentos o cualquier elemento distintivo.
• Storytelling detrás de cada plato: Cuenta una historia a través de la imagen. Muestra el proceso de preparación, los ingredientes frescos o cualquier elemento que pueda dar contexto y atraer emocionalmente a los espectadores.
• Interacción con la audiencia: Una buena opción para llegar a más personas es fomentando la interacción a través de preguntas en la descripción o invitando a los usuarios a compartir sus propias experiencias relacionadas con la comida que estás presentando.

¿Sigues teniendo dudas de cómo trabajar tus fotografías gastronómicas para restaurantes? Escríbenos y cuéntanos tus dudas 🙂